Alexeï Balabanov, metteur en scène culte de films sur la violence des dernières décennies en Russie, avec notamment "Cargaison 200" sur l'Afghanistan, "Frère" sur la criminalité, et "La guerre" sur la Tchétchénie, est mort samedi après une longue maladie. Il avait 54 ans.

"Les films d'Alexeï Balabanov sont un portrait collectif de notre pays au moment le plus dramatique de son histoire (...) J'aimais son travail", a écrit le premier ministre russe Dmitri Medvedev sur Facebook en annonçant la nouvelle. Il est mort samedi, alors qu'il travaillait sur un nouveau film à Saint-Pétersbourg.

Balabanov a dirigé 16 films, dont "Frère" et "Frère 2", montrant la vie d'un jeune homme pris dans une spirale de violence et de criminalité à Saint-Pétersbourg, la ville natale de Balabanov, dans les premières années de l'après-URSS, lorsque les lois semblaient être impuissantes à canaliser le changement permanent.

"Cargaison 200", tourné en 2007, décrit avec une violence sans limites le sort des soldats soviétiques en Afghanistan. La télévision russe avait refusé de passer le film, jugeant certaines scènes trop violentes. Les critiques avaient estimé que le pouvoir avait surtout voulu éviter un film qui dénonçait des excès du pouvoir soviétique.

"La guerre", sur la guerre menée par l'armée russe en Tchétchénie, avait été récompensé dans plusieurs festivals. La mort de Balabanov "est une tragédie, une énorme tragédie pour le cinéma russe", écrivait dimanche le journal "Kommersant". Des amis du metteur en scène disent avoir su qu'il était très malade depuis plusieurs mois, mais aucune précision n'a été donnée dans les médias sur sa maladie.

"Fuite" malencontreuse ou intentionnelle, la bande-annonce du film dans lequel Gérard Depardieu incarne Dominique Strauss-Kahn (DSK), a surgi jeudi sur Internet. Selon un producteur du film, elle était destinée aux acheteurs du marché du film du Festival de Cannes "et non au grand public".

Steven Spielberg et Leonardo DiCaprio  ont savouré un délicat menu élaboré par des chefs étoilés. Au festival de Cannes, les nuits des people sont décidément plus belles que nos jours.

Comme chaque année à la même époque, les regards cinéphiliques du monde entier vont se tourner, l'espace de douze jours, vers la Croisette à Cannes. La cité azuréenne accueillera en effet du 15 au 26 mai 2013 la 66e édition du festival de cinéma le plus célèbre du monde.

Inauguré en 1946, le Festival de Cannes a accueilli tout au long de son histoire les plus grandes stars du 7e art, façonnant une image glamour indissociable de la manifestation. L'édition 2013 ne dérogera pas à la règle. De Leonardo Di Caprio à Marion Cotillard, en passant par Michael Douglas et Robert Redford, le talent  et l'élégance devraient une nouvelle fois être au rendez-vous.

La compétition longs métrages sera présidée cette année par Steven Spielberg. Récompensé à Cannes en 1974 par le prix du scénario pour "Sugarland Express", le réalisateur sera entouré d'un jury international, composé de l'acteur français Daniel Auteuil, de l'actrice indienne Vidya Balan, de la réalisatrice japonaise Naomi Kawase, de l'actrice australienne Nicole Kidman, du réalisateur taïwanais Ang Lee, du réalisateur roumain Cristian Mungiu, de l'actrice britannique Lynne Ramsay et de l'acteur autrichien Cristoph Waltz.

Vingt pour une palme

Vingt réalisateurs seront en lice pour tenter d'obtenir la prestigieuse palme d'or. Parmi eux, certains ont déjà eu l'honneur de recevoir la prestigieuse récompense. C'est le cas de Joel et Ethan Coen, primés en 1991 pour "Barton Fink", qui viendront présenter leur dernière création, "Inside Llewyn Davis". Roman Polanski, recompensé en 2002 pour "Le Pianiste", sera également de retour sur la Croisette avec sa "Vénus en Fourrure", alors que Steven Soderbergh, "palmedorisé" en 1989 pour "Sexe, Mensonges et Vidéo", viendra présenter "Ma Vie avec Liberace". 

Le Festival présentera également hors-compétition des films très attendus du grand public. Ce sera notamment le cas d'une nouvelle version de "Gatsby le Magnifique" par Baz Luhrmann, réalisateur de "Moulin Rouge",qui sera projeté en ouverture en avant-première mondiale. Egalement hors-compétition, "Zulu", du réalisateur français Jérôme Salle, réalisateur de "Largo Winch", clôturera le Festival.  

La bande-annonce de "Gatsby le Magnifique":

Hommages et souvenirs

Deux ans après avoir rendu hommage à Jean-Paul Belmondo, le Festival honorera cette année un autre monstre du cinéma français en la personne d'Alain Delon. Une copie entièrement restaurée de "Plein Soleil"  de René Clément sera projetée en présence de l'acteur. Sorti en 1960, le film avait réellement lancé la carrière du comédien.

L'acteur et réalisateur américain Jerry Lewis se verra également honoré par le biais de la projection de son dernier film "Max Rose".

Aux côtés d'oeuvres actuelles, Cannes n'en oublie pas pour autant la mémoire du 7e Art grâce à Cannes Classics, qui permettra de (re)découvrir une vingtaine d'oeuvres ayant marqué l'histoire du cinéma, parmi lesquels "Vertigo" d'Alfred Hitchcock, "Cléopatre" de Joseph L. Mankiewicz, en passant par "La Grande Bouffe" de Marco Ferreri, qui avait scandalisé la Croisette lors de sa présentation en 1973.

Le choc provoqué par "La Grande Bouffe" lors du Festival 1973 (images INA):

LES FILMS DE LA SELECTION OFFICIELLE

Un Château en Italie, de Valeria Bruni-Tedeschi (France)

Inside Llewyn Davis, de Joel et Ethan Coen (Etats-Unis)

Michael Kohlhaas, d'Arnaud des Pallières (France/Allemagne)

Jimmy P. (Psychothérapie d'un Indien des Plaines, d'Arnaud Desplechin (France)

Heli, d'Amat Escalante (Mexique)

Le Passé, d'Ashgar Farhadi (Iran/France)

The Immigrant, de James Gray (Etats-Unis)

Grigris, de Mahamat-Saleh Haroun (Tchad)

Only Lovers Left Alive, de Jim Jamrush (Etats-Unis)

Touch of Sin, de Jia Zhangke (Chine)

Like Father, Like Son. d'Hirokazu Kore-eda (Japon)

La Vie d'Adèle, d'Abdellatif Kechiche (France)

Shield of Straw, de Takashi Miike (Japon)

Jeune et Jolie, de François Ozon (France)

Nebraska, d'Alexander Payne (Etats-Unis)

La Vénus en Fourrure, de Roman Polanski (Pologne/France)

Ma Vie avec Liberace, de Steven Soderbergh (Etats-Unis)

La Grande Bellezza, de Paolo Sorrentino (Italie)

Borgman, de Alex van Warmerdam (Pays-Bas)

Only God Forgives, de Nicolas Winding Refn (Danemark/France)

Le Festival International du Film Fantastique de Neuchâtel (5-13 juillet 2013) dévoile quelques-unes des perles qui feront le bonheur des afficionados du genre mais aussi des non-initiés. Le Nifff rendra ainsi hommage à Larry Cohen, réalisateur et scénariste américain de génie qui mêle adroitement au film d’horreur et de science-fiction une forte critique sociale. Il présentera notamment un florilège des meilleurs épisodes de la série.

Avant-premières de choix
La section Films Of The Third Kind fera, elle, la part belle aux meilleures avant-premières de la saison. Parmi elle, la première suisse de Simon Killer (USA/FR, 2012), dernier opus d’Antonio Campos («Afterschool», 2008), une fable sombre et érotique ainsi que «Dark Skies» (USA, 2013) de Scott Stewart, un film de science-fiction sensationnel produit par Jason Blum, le créateur de la franchise «Paranormal Activity». 
En parallèle, le forum littéraire New Worlds of Fantasy prendra forme autour de l’écrivain de SF Orson Scott Card, membre du Jury International du Nifff cette année et auteur de l’œuvre emblématique «La Stratégie Ender», dont l’adaptation sortira dans les salles suisses cet hiver.

Plus d'infos sur www.nifff.ch

Pour le programme complet: rendez-vous le 19 juin 2013.

Onze ans après "Gambling, Gods and LSD" de Peter Mettler, le Grand Prix Visions du réel est décerné à deux cinéastes suisses Ramon Giger et Jan Gassmann pour leur long-métrage "Karma Shadub" ("étoile dansante" en tibétain). Les jurés ont été touchés par « ce film  envoûtant. Le face à face étourdissant entre un père et un fils, chacun dans la maîtrsie de son art, entraîne le spectateur dans une danse vertigineuse.» Le titre est aussi la pièce que Paul Giger, père du réalisateur et violoniste mondialement connu a composé à la naissance de son fils.

Regardez la bande-annonce (en anglais):

La production suisse est particulièrement mise en valeur dans le palmarès puisque "Nwa-Mankamana", un long-métrage qui entremêle des extraits d'un journal intime d'un missionnaire aux réflexions de la réalisatrice Laurence Favre obtient le Prix spécial pour le court-métrage le plus innovant de la Compétition internationale.

Regardez la bande-annonce du film:

"La Clé de la chambre à lessive" de Floriane Devigny et Frédéric Florey qui s'intéresse à cet espace commun, souvent source de conflits, sont auréolés du Grand Prix SSR:

"Vaters Garten" de Peter Liechtl  qui ouvre la porte du foyer de ses parents est primé par le Prix spécial du jury:

Le voyage documentaire et humain "Cantos" de Charlie Petersmann reçoit une mention spéciale. Et le Prix interreligieux est octroyé à "Zum Beispiel Suberg" de Simon Baumann. 

Prix du public à un canadien

"Alphée des étoiles" a remporté le prix du public. Dans ce film, le Canadien Hugo Latulipe filme avec tendresse sa petite fille, atteinte d'une maladie rare. Durant un an, sa famille s'exile loin du Québec, à Chesalles-sur-Oron dans les Alpes vaudoises, pour favoriser les apprentissages de la fillette. Son père filme ses progrès, ses relations avec les autres enfants et avec la nature.

Quelque 18 films ont été retenus par les différents jurys au cours de la soirée. Les principaux documentaires récompensés seront projetés samedi 27 avril au Théâtre de Marens à Nyon à partir de 14 heures.

Côté bilan, tant le président Claude Ruey que Luciano Barisone se sont réjouis de l'engouement suscité par la 19e édition. L'affluence est en hausse de 10% (à 28 000 spectateurs). L'équipe des organisateurs avait concentré une partie de ses efforts à l'amélioration de l'accueil. Le pari semble gagné avec la Place du réel, appelé à devenir un véritable Village du réel, l'an prochain. Ce qui tomberait bien puisqu'en 2014 le Festival international de cinéma de Nyon marque ses 45 ans et Visions du réel ses 20 ans (25 avril au 2 mai). 

Il faudra attendre la semaine prochaine pour connaître la composition exacte du jury du Festival de Cannes, qui sera présidé cette année par Steven Spielberg. La rumeur annonce déjà la nomination de Nicole Kidman.

Les vedettes attendues sur la Croisette mi-mai devraient avoir pour noms cette année Marion Cotillard, Matt Damon ou encore Roman Polanski.

Favoris

Pour la compétition officielle, "Behind the Candelabra" de Steven Soderbergh, Oscar du meilleur réalisateur en 2001 pour "Traffic" et Palme d'or en 1989 avec "Sexe, mensonge et vidéo", est en course. 

Paolo Sorrentino présentera, lui, "La Grande Beauté".

Sont aussi cités parmi les favoris, le film du Danois Nicolas Winding Refn ("Only God Forgives") ainsi que "Le Passé" de l'Iranien Asghar Farhadi, qui réunit deux acteurs français, Bérénice Béjo et Tahar Rahim, dans l'histoire d'un Iranien empêtré dans son divorce.

Enfin, les frères Ethan et Joel Coen, déjà récompensés en 1991 avec "Barton Fink", reviennent avec "Inside Llewyn Davis", qui raconte la vie d'un chanteur folk dans le Greenwich Village new-yorkais des années 60.

Polanski sulfureux

Six films de réalisateurs français seront également en compétition pour la Palme d'or, dont François Ozon ("Jeune et Jolie"), Abdellatif Kechiche ("La vie d'Adèle"), Arnaud Desplechin, ("Jimmy P.") et Roman Polanski. Le dernier film du réalisateur polonais, "La Venus à la Fourrure", inspiré du roman érotique de Leopold Sacher-Masoch, qui a donné son nom au masochisme, pourrait avoir un parfum de scandale. Les acteurs Mathieu Amalric et Emmanuelle Seigner sont au générique.

Originaire de Tunisie, Abdellatif Kechiche montera, lui, pour la première fois à 52 ans les marches glamour de Cannes, pour défendre "La vie d'Adèle", adaptation de bande dessinée avec Léa Seydoux.

Arnaud Desplechin, pas rancunier, reviendra sur la Croisette où il n'a jamais décroché de récompense. Son film "Jimmy P.", avec Mathieu Amalric et Benicio del Toro, plonge au coeur de la psychanalyse d'un vétéran amérindien après la 2e Guerre mondiale.

Sofia Coppola de retour

Le premier film américain du Français Guillaume Canet "Blood Ties", avec Clive Owen, Billy Crudup, et Marion Cotillard, centré sur une rivalité entre frères, l'un délinquant, l'autre policier, et le long métrage de l'Américain JC Chandor où Robert Redford doit survivre après être tombé à la mer, seront présentés hors compétition.

"Gatsby le magnifique" du réalisateur australien Baz Luhrmann, avec Leonardo DiCaprio, sera montré le 15 mai en ouverture du festival.

Quant à "Zulu" de Jérôme Salle avec Forest Whitaker et Orlando Bloom, il sera présenté en clôture du Festival de Cannes le 26 mai.

L'Américaine Sofia Coppola, venue sur la Croisette en 2006 présenter "Marie-Antoinette", fera pour sa part l'ouverture de la section "Un certain regard" avec "The Bling Ring", l'histoire vraie d'adolescents californiens qui cambriolèrent les maisons de plusieurs célébrités hollywoodiennes en 2008/2009.

Jeune et habile cinéaste indépendant américain, Derek Cianfrance a obtenu une première reconnaissance critique avec le très réussi "Blue Valentine" (2010), chronique sensible mais peu apitoyée d'un couple qui se délite. Avec "The Place Beyond The Pines", son troisième long métrage, il décuple ses ambitions artistiques par le biais d'un film dont la construction narrative a déconcerté les critiques américains, mais suscité l'enthousiasme un brin emporté de nos confrères français.

Sans trahir le fin mot de l'histoire, que l'on peut diviser en trois parties, risquons-nous à la résumer: motard cascadeur, Luke (Ryan Gosling) exécute un numéro de foire intitulé "la boule de la mort". En tournée minable dans l'Amérique profonde, cet homme taiseux va s'attarder plus que de raison dans la petite ville de Schenectady (un mot iroquois qui signifie "le lieu au-delà des pins" et renvoie donc au titre du film). On peut le comprendre, après avoir fait son show pétaradant, il y a revu une ancienne connaissance, Romina (Eva Mendes), serveuse de son métier, qui lui annonce tout de go qu'il a un fils.

Après avoir tenté en vain de reconquérir la belle, Luke décide d'assurer l'avenir de son rejeton en perpétrant avec la complicité d'un garagiste des hold-up aussi solitaires que spectaculaires, au guidon de sa moto, jusqu'à ce qu'un policier tenace et ambitieux du nom d'Avery Cross (Bradley Cross) se mette en travers de sa route! Dans la deuxième partie du film, le cinéaste s'attache aux pas du flic qui a aussi un enfant et a maille à partir avec la corruption. La troisième partie se déroule quinze ans plus tard. On y retrouve les fils de Luke et d'Avery, adolescents, et qui vont peut-être se prêter à une dramatique répétition du même...

Certes, parfois très prenant, le film est hélas bien trop corseté par sa thématique déterministe. Affairé à étayer ce scénario désespérant de filiation et de rédemption chimériques, Cianfrance aligne en effet les signes annonciateurs d'un destin inéluctable qui en devient agaçant à force d'évidences surlignées, au point que le final est très vite prévisible... Bref, n'est pas James Gray ("La nuit nous appartient"), Paul Thomas Anderson ("The Master") ou Jeff Nichols ("Take Shelter") qui veut!

Les cinémas de Sierre, le Bourg et le Casino, sont mal en point. L'exploitant a annoncé qu'il ne renouvelait pas son contrat, qui arrive à échéance au 30 novembre prochain.

Ces deux très belles salles ont été équipées de façon moderne l’an passé, avec deux projecteurs numériques et une installation 3D. Cet investissement avait coûté 300'000 francs, dont 100'000 francs payés par le propriétaire (la SI du Bourg SA de Victor Zwissig), 100'000 francs par la ville de Sierre et 100'000 francs par la Loterie romande.

En outre la ville avait accordé une garantie de déficit. Elle aurait dû être actionnée, si besoin était, après la remise des comptes d’exploitation en juin prochain. Le gérant Charles-André Walser, qui est l’exploitant des cinémas de Sion et de Sierre, a préféré couper net et annoncer le non prolongement de son contrat de 10 ans. Raisons invoquées : le seuil de rentabilité jamais atteint et les amortissements d’un demi-million de francs engagés au Bourg et amortis aux deux-tiers seulement.

Du côté de la ville, le chef du dicastère de la culture et vice-président de Sierre Olivier Salamin se dit optimiste. Il sait gré à Charles-André Walser d’avoir donné son congé en avril et non pas en septembre. Il pense avoir le temps de trouver un nouvel exploitant. Et il veut, si possible, conserver les deux salles de cinémas. Le Bourg offre 250 places et le Casino 280.     

Les studios Warner Bros ont annoncé mardi le lancement d'un service sur abonnement pour visionner en ligne des films et des séries télévisées issus de leurs archives. Certaines oeuvres remontent jusqu'aux années 1920.

Parmi les programmes que les abonnés pourront visionner figurent par exemple "Bonnie Scotland", avec Laurel et Hardy, le classique du cinéma fantastique "La Malédiction des pharaons", de 1959, ou "Les Aventures de Superman", une série télévisée des années 1950.

Ce service, qui coûte 10 dollars par mois après une période d'essai gratuite, permet de visionner ces programmes sur un ordinateur ou sur une télévision reliée à internet via le boîtier Roku. Il est uniquement disponible aux Etats-Unis pour le moment, a précisé Warner.

Au départ acteur de théâtre, Richard Griffiths avait notamment tourné dans beaucoup de séries télévisées britanniques, incarnant par exemple dans les années 90 un inspecteur désabusé, Henry Crabbe, dans le feuilleton à succès "Pie in the Sky".

Mais il s'était fait surtout connaître à l'étranger en jouant à l'écran l'oncle de Harry Potter, Vernon Dursley, homme brutal et antipathique, reconnaissable à son embonpoint et à sa grosse moustache, qui ne supporte pas l'univers des sorciers. Obligé d'accueillir Harry à la mort de ses parents, il le traite mal, le faisant notamment dormir sous l'escalier.

Hommage de Daniel Radcliffe

Daniel Radcliffe, qui a incarné le sorcier dans toute la série, a rendu hommage à l'acteur dont "les encouragements, le soutien et l'humour" faisaient du travail d'acteur "une joie".

"En août 2000, avant même que le tournage de Harry Potter ait officiellement commencé, nous avions tourné une séquence devant la maison des Dursley. C'était la première fois que je devais jouer Harry, j'étais nerveux et il m'a mis à l'aise", a-t-il raconté. "Je suis fier de dire que je l'ai connu".

Regardez une des dernières interviews de l'acteur à propos de la saga Harry Potter:

Et de dix pour "Hiver nomade": le documentaire helvétique, qui suit un couple de bergers en transhumance, a remporté une nouvelle récompense internationale. Lors de la 15e édition du Festival du film de Thessalonique, en Grèce, le long métrage de Manuel von Stürler a décroché le "ET3 Broadcasting Award".

La cérémonie des Prix du cinéma suisse qui se déroulait pour la première fois à Genève samedi a couronné "L'enfant d'en haut", d'Ursula Meier, meilleur film de fiction, meilleur scénario et prix d'interprétation masculine. Les documentaires "More Than Honey" et "Hiver nomade" remportent deux Quartz chacun.

Trois ans d'attente pour les fans de 007. Les studios de cinéma MGM ont annoncé mardi que le prochain James Bond sortirait vraisemblablement d'ici 2016.

Le scénario du 24e opus de la saga du célèbre agent secret britannique est en cours d'écriture, selon la direction des studios. Aucune information ne filtre sur le casting ou le potentiel réalisateur.

Daniel Craig sera encore présent pour incarner 007. L'acteur a signé pour deux films supplémentaires.

1 milliard pour Skyfall

Les recettes de "Skyfall", dernier opus de la série, s'élèvent à 1 milliard de francs dans le monde. Son réalisateur, Sam Mendes, a fait savoir ce mois-ci vouloir se consacrer à d'autres projets dans l'immédiat.

Brillante et audacieuse, Isabelle Huppert dont la sensualité ambiguë et l'énigmatique visage de rouquine font merveille, se glisse aussi bien dans la peau d'une fausse ingénue, d'une garce, d'une pianiste sulfureuse ou d'une mère supérieure un peu trop affectueuse.

Pour l'actrice américaine Jessica Chastain, Isabelle Huppert est "l'idole absolue" alors que l'Australienne Nicole Kidman disait récemment qu'elle aimait la façon dont Huppert "se met constamment en danger".

Nombreuses récompenses

Née le 16 mars 1953 dans un milieu aisé, entourée de ses trois soeurs qui évoluent dans le monde du spectacle, Isabelle Huppert a été formée aux conservatoires de Versailles et de Paris, avant de débuter au théâtre avec Antoine Vitez et Robert Hossein.

Jeune fille faussement sage dans "Les valseuses" de Bertrand Blier (1973), elle est remarquée dans "Le juge et l'assassin" de Bertrand Tavernier, où elle joue Rose, la fiancée du manipulateur juge Rousseau (Philippe Noiret).

En 1996, elle est récompensée par un César reçu pour "La Cérémonie" de Claude Chabrol, son réalisateur fétiche avec lequel elle a tourné sept films, parmi lesquels "Une affaire de femmes" ou le dernier, "L'ivresse du pouvoir" (2006).

Au Festival de Cannes dont elle est une habituée, elle a remporté deux prix d'interprétation, en 1978 pour "Violette Nozière" (Chabrol) et en 2001 avec "La pianiste" de l'Autrichien Michael Haneke, où elle campe un professeur de piano au sadisme glaçant.

Fidélité

En 2009, lorsqu'elle préside le jury du Festival de Cannes, la Palme d'or est décernée à Haneke ("Le Ruban blanc"), avec lequel elle avait tourné "Le temps du loup". L'Autrichien l'a reprise récemment pour le triomphal "Amour", où elle incarne la fille du duo Emmanuelle Riva/Jean-Louis Trintignant.

Isabelle Huppert est en effet une fidèle comme avec le réalisateur Benoît Jacquot. Ils en sont à cinq longs métrages comme "Les Ailes de la colombe", "L'école de la chair", "Villa Amalia".

Actrice éclectique, elle multiplie les collaborations à l'étranger, de l'Italie aux Etats-Unis en passant par les Philippines avec Brillante Mendoza ("Captive") et a été récompensée d'un Lion d'or pour sa carrière à la Mostra de Venise en 2005.

Au théâtre elle a travaillé sous la direction de Bernard Murat, Peter Zadek, Bob Wilson ("Orlando"), Jacques Lassalle ("Médée"). Elle va bientôt monter sur les planches aux côtés de Cate Blanchett dans une nouvelle adaptation de l'oeuvre de Jean Genet "Les Bonnes" à Sydney.

A l'affiche

On la verra bientôt dans "La belle endormie" de Marco Bellocchio ou "Dead man down" de Niels Arden Oplev avec Noomi Rapace et Colin Farell. Fin août ou début septembre, sortira "Abus de faiblesse", de Catherine Breillat, d'après sa propre histoire: une relation autodestructrice entre une femme metteur en scène devenue subitement hémiplégique et un escroc flamboyant qui l'attire.

Et encore au programme cet été le tournage de "Body art" avec Denis Lavant et le réalisateur canadien David Cronenberg qui, pour une fois, sera comédien.

Regardez les bandes annonces des deux prochains films à voir avec Isabelle Huppert:

Le cinéaste français Xavier Beauvois commence la semaine prochaine sur la Riviera vaudoise le tournage de "La Rançon de la gloire", consacré à Charlie Chaplin. Benoît Poelvoorde et Roschdy Zem sont les têtes d'affiche de cette coproduction française, suisse et belge.

Le tournage débute jeudi et durera jusqu'au 15 mai, a indiqué à l'ats Pauline Gygax, fondatrice de Rita Productions, le partenaire suisse. 95% des scènes seront tournées sur la Riviera vaudoise. La production a obtenu l'autorisation d'utiliser le Manoir de Ban, l'ancienne demeure de Charlie Chaplin à Corsier-sur-Vevey (VD).

Pas moins de 1500 personnes se sont présentées pour tenir un rôle de figurant lors du casting organisé mi-février à Vevey. Elles seront recontactées en fonction des besoins de la production.

"La Rançon de la gloire" débute sur un épisode véridique: le vol du cercueil de Charlie Chaplin par deux Polonais trois mois après sa mort, dans le but de demander une rançon d'un million de francs. Les deux ravisseurs avaient été arrêtés quelques mois plus tard et le cercueil rendu à la famille. Xavier Beauvois a reçu en 2011 le César du meilleur film pour "Des hommes et des dieux".


 
 

La 27e édition du Festival international de films de Fribourg débute officiellement samedi soir avec "Bekas", de Karzan Kader. Ce film, projeté en première suisse, se déroule dans le Kurdistan irakien des années 1990.

Deux jeunes garçons, Dana et Zana, rêvent de l'Amérique de Superman, le héros dont ils volent quelques images en se hissant à la hauteur de la petite fenêtre d'un cinéma. Orphelins, sans logis, dans un Irak sans espoir, ils font tout pour s'en aller. Ce qui n'est pas évident sans passeport, sans argent et avec un âne pour seul moyen de transport.

Quelques 110 films dont 20 courts métrages produits par 45 pays différents attendent les cinéphiles. La Compétition internationale, pierre angulaire du festival, verra 12 films s'affronter pour décrocher le Regard d'Or.

Avec Charles Aznavour

Les stars ne seront pas qu'à l'écran. Charles Aznavour participera, jeudi 21 mars, à la journée tout particulièrement consacrée à la section Diaspora: Atom Egoyan et l'Arménie. Il participera notamment au débat sur l'Arménie qui suivra immédiatement la projection de deux films choisis par le cinéaste arménien. Il s'agit de "140 Drams", court métrage d'Oksana Mirzoyan et "Sayat Nova", de Sergei Parajanov.

Figure hors norme de l'histoire du football, Eric Cantona sera présent le vendredi 22 mars. Il présentera trois films documentaires, dont il est l'initiateur, le producteur et le narrateur.

Dans le cadre de la section Cinéma de genre seront montrés "Les Rebelles du foot" (France 2012), un hommage aux stars du football qui se sont battus dans leur pays pour la justice et la liberté et "Looking For..." (France 2012).

Cette série documentaire a pour but d'observer les rivalités entre équipes d'une même ville. Le FIFF en projettera deux volets, Looking for Istanbul et Looking for Buenos Aires. M.Cantona prendra aussi part à un débat dédié au sport.

Sur fond de Bruce Lee

Le festival fermera ses portes samedi 23 mars sur une autre première suisse, "The Grandmaster" de Wong Kar-wai, l'auteur d'"In the Mood for love". Sa dernière réalisation est un biopic consacré à Yip Man (1893-1972), un génie des arts martiaux qui enseigna sa discipline à Bruce Lee.


 
 

Le nouveau film du réalisateur australien Baz Luhrmann, "Gatsby le magnifique", sera présenté le 15 mai en ouverture du 66e Festival de Cannes, ont annoncé mardi les organisateurs. Ce long-métrage sortira le même jour sur les écrans en France et en Suisse romande.

Cette adaptation du roman de Francis Scott Fizgerald, présentée hors compétition, sera projetée en 3D. Ce sera la deuxième fois dans l'histoire du Festival après "Là-haut" ("Up") de Pete Docter en 2009 que le film d'ouverture fait l'objet d'une projection en relief, selon le communiqué.

"Ouvrir le festival de Cannes est un grand honneur pour tous ceux qui ont travaillé sur 'Gatsby le magnifique'", a réagi Baz Luhrmann. "F. Scott Fitzgerald a écrit certains des passages les plus poignants et les plus beaux de son roman extraordinaire à une courte distance de Cannes, dans une villa à l'extérieur de Saint-Raphaël", a-t-il ajouté.

Le film présente un casting de premier choix, avec Leonardo DiCaprio dans le rôle-titre, Carey Mulligan, révélée par "Drive", dans le rôle de Daisy Buchanan et Tobey Maguire, ex-Spiderman, en Nick Carraway, le narrateur.

L'annonce de la vingtaine de longs métrages en compétition pour la Palme d'Or devrait intervenir comme traditionnellement vers la mi-avril. Le président du jury est le réalisateur américain Steven Spielberg. Le Festival de Cannes s'achèvera le 26 mai.

Le journaliste et producteur Emmanuel Cuénod, 38 ans, va prendre dès le 1er avril la tête du Festival Tous Ecrans, manifestation annuelle genevoise consacrée à la création audiovisuelle. Le nouveau directeur général succède à ce poste à Claudia Durgnat.

Emmanuel Cuénod est actuellement co-rédacteur en chef de la revue professionnelle Ciné-Bulletin. Il a travaillé pendant dix ans à rédaction de la "Tribune de Genève" et a collaboré à la société de production romande Rita Productions, a indiqué mardi le Festival Tous Ecrans.

Affiche de prestige pour le Festival international de films de Fribourg. Eric Cantona, dont la venue a été annoncée pour le 22 mars, sera précédé la veille par le chanteur, acteur et ambassadeur Charles Aznavour.

Ambassadeur d'Arménie, l'artiste français domicilié en Suisse participera à la journée consacrée à la section Diaspora: Atom Egoyan et l'Arménie. Agé de 89 ans, Charles Aznavour joue du reste dans le film "Ararat", d'Atom Egoyan, qui sera diffusé dans le cadre du festival le 21 mars, ont indiqué dimanche les organisateurs. L'artiste participera à un débat aussitôt après la projection du film.

L'ex-vedette du football reconvertie dans le cinéma Eric Cantona sera lui à Fribourg le lendemain 22 mars. Le Français y présentera trois films documentaires, dont "Les Rebelles du foot", et participera à une discussion.